Buscar este blog

El futuro de Chris Evans en las cintas de Marvel.

En una reciente entrevista los directores Joe Russo y Anthony Russo fueron cuestionados al respecto y revelaron cuál es el futuro que podría tener el actor y su personaje en Marvel.

Disney confirmó las fechas de lanzamiento de la nueva trilogía de Star Wars.

La empresa del ratón confirmó las fechas de lanzamiento de la nueva trilogía de Star Wars, la cual estará a cargo de los creadores de Game of Thrones, David Benioff y D.B. Weiss.

DC celebra los 80 años de Batman con el #1000 de Detective Comics.

Batman se encuentra celebrando su cumpleaños 80 y con ello ha lanzado ediciones muy especiales del más reciente número de Detective Comics.

Ana de Armas será Marilyn Monroe.

La guapa actriz se encuentra negociando con el estudio para interpretar a Marilyn Monroe en su Biopic titulado "Blonde".

Vans lanza línea inspirada en David Bowie.

La marca anunció el lanzamiento de una línea inspirada en el “Thin White Duke”.

miércoles, 13 de febrero de 2019

El Criticón presenta: Cold War, una bellísima película de época

Si tienes planeado ver “Cold War”, prepárate para ver una bellísima película de época.

Con motivo de la próxima entrega de los premios Oscar, llega a los cines de nuestro país “Cold War”, una historia de amor ambientada cinco años después de la Segunda Guerra Mundial, en una Polonia que se sigue recuperando de las consecuencias de la ocupación alemana y ahora está rodeada por la influencia rusa. Ese es el escenario en que se desarrolla esta película nominada a tres premios Oscar (Mejor Película Extranjera, Mejor Director y Mejor Cinematografía).

El filme inicia con una serie de escenas al parecer no conectadas con la historia, pero que nos muestran el contexto de Polonia y desembocan en la presentación de Zula (Joanna Kulig), una chica del campo que llega a audicionar para unirse a una compañía de danza. El músico de la compañía, un experimentado hombre llamado Wiktor (Tomasz Kot) reconoce el talento natural de Zula y recomienda reclutarla, a pesar de conocer el pasado turbio de Zula. Eventualmente, vemos como estos dos se convierten en amantes y Wiktor invita a Zula a huir con él a Francia. Aquí comienza un viaje de dos amantes y su historia de amor que no es exactamente un final feliz.

La historia de amor es acompañada por una fotografía excelsa: se justifica el uso del blanco y negro, vemos una retrospectiva del pasado, logrando una ambientación magistral de la época. Mención aparte a las piezas musicales: no solo son el medio por el cual estos amantes se conocen, vemos detalles en cada puesta en escena, que hablan de la calidad y tiempo de preparación de todos los involucrados (se dice que pasaron seis meses de ensayo previo a la filmación). Definitivamente, si tú disfrutas cosas como el ballet, la ópera y la música clásica, esto va a ser un deleite visual.

No es una clásica historia de amor en la que vemos muestras de amor y afecto en pantalla, más bien, se ve cómo un gesto, un movimiento, expresan más que mil palabras. Para lograr esta expresividad, se requieren actuaciones efectivas y “Cold War” tiene esto: sus protagonistas tienen un gran compromiso con el papel, demuestran su capacidad actoral, musical y con sus expresiones, te hacen entender que son el uno para el otro.

Y justo ahí el único “pero” de la película: al ser un filme más basado en las piezas musicales, en las expresiones de los personajes y dejar a un lado el diálogo, esto puede resultar aburrido para muchos espectadores. Es una película corta, de 91 minutos aproximadamente, pero, si no disfrutas este tipo de narrativa y la música clásica no es para ti, vas a creer que no pasa nada y que esto es aburrido y lo que sigue.

En conclusión, “Cold War” es una película con una calidad técnica magistral: el director hace un trabajo perfecto al coordinar las piezas musicales y hacer que funcionen con el tono de la historia, la Europa post guerra se ve muy bella, las actuaciones son convincentes y “llegadoras”. Si tú disfrutas la música clásica y/o el ballet, esta película te va a encantar. Si no es así, es un cine diferente que quizá no sea tu “cup of tea”, pero, despertará tu curiosidad por la época post guerra.

Calificación: 4.25/5


Se Cancela la secuela de Guerra Mundial Z 2 (World War Z 2)

Como si fuera un zombie que insistía en volver para atacar, Paramount Pictures ha cancelado Guerra Mundial Z 2 (World War Z 2) dejándola entre los muertos.




Esta ves parece ser que es definitivo y todo gracias a que el director y cineasta David Fincher que trabajaba en este proyecto desde el 2016, no ha puesto últimamente todo su interés en este proyecto. The Playlist informó, que Paramount Pictures puso final a dicha entrega.

Como se ha sabido, el rodaje de Guerra Mundial Z 2 (World War Z 2), ha sido blanco de varios retrasos en los últimos meses, sin olvidar que J.A. Bayona (Director) saldría de esta saga. La película tendría que haber comenzado rodaje en este año a inicios de verano, y aunque hubo planes de llevar toda la producción a cinco países para su filmación, entre ellas Atlanta, donde pasarían un aproximado de seis meses, hoy podemos decir que no se concreto ya que la productora comenta "jamás nos dieron banderazo para poder realizarlo". Es como si la adaptación de la novela de Max Brooks jamás pudiese ver la luz.




En cuanto al presupuesto David F. Había accedido en algún momento, a rodar la película con menor presupuesto que la primera entrega, que oscila entre los 200 millones de dólares, pero ni con esto Paramount ha accedido a esto.

La realidad es que David Fincher, esta muy ocupado editando la segunda temporada de Mindhunter en Netflix, por lo que han llevado a Paramount a enterrar el proyecto.

No hay que olvidar que Guerra Mundial Z (World War Z)(2013), en su momento estuvo envuelta en mucha polémica antes durante y después de su desarrollo, pero cuando se estrenó, llegó a recaudar más de $540 millones de dólares en taquilla mundial.


Tal ves sólo nos quedemos con la primera parte y las emociones de la película de 2013 con Brad Pitt.
Sin olvidar el prometedor videojuego que se estrenará este 2019.






martes, 12 de febrero de 2019

El Criticón presenta: At Eternity's Gate; Quizás lo mejor sobre Van Gogh.


La conocemos en nuestro país como Van Gogh en la puerta de la eternidad y dirigida por Julian Schnabel, como es de esperarse, se centra en el famoso pintor neerlandés, interpretado por el buen Willem Dafoe, cuando se muda en el año de 1886 a Francia, donde vivió un tiempo conociendo a miembros de la vanguardia incluyendo a Paul Gauguin, interpretado por Oscar Isaac; esa época en la que pintó las obras maestras espectaculares que son reconocibles en todo el mundo hoy en día.
La película tiene un encanto propio, de por sí, la manera en la que está introducida y más que nada la forma en la que vas conociendo a los personajes que se presentan durante toda la trama es simplemente fenomenal.
Los colores, que no son el clásico cliché que podría rodear al pintor cuando de sus representaciones se trata, dan un efecto dramático que incluso puede llegar a ser adorable en ciertos puntos.
Por otro lado, la música que le da ambientación de manera no protagónica, puede llegar a ser lo único que quieres escuchar en tus ratos libres. 
Fácil de digerir ya que su duración no es tan prolongada, pero sí lo suficiente para entender lo poco que podrías llegar a conocer a Vincent Van Gogh o lo importante que llegó a ser Theo en su vida. 

Dafoe encarna al artista de una manera tan precisa que lo estético que es el sólo mirarlo es cautivador, no por nada la nominación del Oscar ahí está. Aunque en algunos casos puedes llegar a pensar que simplemente es una película más, aquí se meten con todos los líos emocionales que el pintor tuvo en sus últimos años de vida. 
Pero, a pesar de que tienes la sensación en todo momento de que es una película, te hará pasar un buen rato y no te quitarás las ganas de adentrarte en la cinta y darle un buen abrazo para consolar sus penas.

Sin embargo, a pesar de que Oscar Isaac no estuviera en su mejor papel, sin dudas da lo mejor de sí, mostrando un poco de crueldad hacia quien lo consideró su mejor amigo. 

Una película bien recomendada para aquellos amantes del cine, que sería una completa pena que no llegasen a verla.


lunes, 11 de febrero de 2019

¿Será que Apple podría comprar Netflix?





La firma financiera JPMorgan aseguró que Apple podría comprar a Netflix, ya que es considerada una fuerte inversión estratégica. Esto se asegura, ya que las acciones de Apple han bajado un considerable 30 porciento sobre la demanda de sus smartphones IPhone.

De acuerdo al informe que realiza trimestralmente Apple, la compañía ha registrado su descenso de ventas desde las fiestas de fin de año, desde el año 2001, lo cuál se origina por la disminución de ventas de sus celulares.

Esto ha significado que los inversionistas de Apple busquen otras alternativas para no perder ganancias y caer en descenso por sus ventas. Para poder reivindicarse, dicha compañía estaría poniendo sus ojos en Netflix como principal adquisición, junto con otras marcas como Sonos o Activision Blizzard.

Dicha firma financiera asegura que Apple cuenta con un aproximado de 130,000 millones de dólares en efectivo, y con un promedio de 45,000 millones en flujo de efectivo para la compra de estas marcas, siendo esto un beneficio para poder utilizar y tener un balance entre sus ganancias.

El analista de JPMorgan, Chatterjee, hace referencia a que se trata de algo especulativo, ya que tanto los videojuegos, videos, altavoces inteligentes, son nichos que hoy en día cuentan con un valor estratégico de gran magnitud.

Chatterjee señala que "Este tipo de tecnologías brindan grandes oportunidades de crecimiento potencial, para aprovechar los servicios sobre una base instalada más amplia".

Aunque existe una probabilidad de que suceda, todavía tenemos que ver si Netflix acepta y se vende por una módica cantidad, ya que el servicio streaming tiene una capitalización de mercado de 148,400 millones de dólares.


¿Crees que Netflix acepte dicha negociación y forme parte de Apple en algún momento?





domingo, 10 de febrero de 2019

Lista de los ganadores del Grammy 2019.

La fiesta de lo mejor de la música se realiza en la ceremonia de los Premios Grammy donde Childish Gambino, Drake, Lady Gaga y más artistas se llevaron galardones desde el Staples Center de Los Ángeles.

Donde Lady Gaga después de interpretar "Shallows", que recibió el premio a Mejor grabación del año dijo "Estaba tan orgullosa de ser parte de una película que hace referencia a los problemas de salud mental, son muy importantes. Muchos artistas viven con ellos y tenemos que cuidarnos los unos a los otros".

El homenaje a Dolly Parton en el que participaron Katy Perry y Miley Cyrus, el talento latino con Ricky Martin y Camila Cabello, así como la presentación de H.E.R.; la artista revelación de la gala. 



A continuación la lista de los principales ganadores: 

Canción del año
"THIS IS AMERICA", de Childish Gambino (Donald Glover)

Mejor álbum country
"Golden Hour", de Kacey Musgraves

Mejor canción de rap
"God's Plan", de Drake

Mejor álbum R&B
"H.E.R.", por H.E.R.

Mejor dúo pop
"SHALLOW", de Lady Gaga y Bradley Cooper







Mejor álbum de rap
"Invasion of privacy", por Cardi B







Mejor artista nuevo
Dua Lipa

Grabación del año
"This is America", por Childish Gambino (Donald Glover)

Álbum del año
"Golden Hour", por Kacey Musgraves

Mejor álbum de comedia
"EQUANIMITY & THE BIRD REVELATION", de Dave Chappelle.

Mejor álbum de teatro musical
"THE BAND'S VISIT", de Etai Benson, Adam Kantor, Katrina Lenk y Ari'el Stachel.

Mejor disco de música alternativa
"COLORS", de Beck.

Mejor composición instrumental
"BLUT UND BODEN" ("BLOOD AND SOIL"), de Terence Blanchard

Mejor arreglo instrumental o a cappella
"STARS AND STRIPES FOREVER", de John Daversa.

Mejor arreglo, instrumentación y vocales
"SPIDERMAN THEME", de Mark Kibble, Randy Waldman & Justin Wilson

Mejor diseño de empaque
​"MASSEDUCTION", de Willo Perron.

Mejor diseño de empaque de una edición limitada
"SQUEEZE BOX: THE COMPLETE WORKS OF "WEIRD AL" YANKOVIC", de Meghan Foley, Annie Stoll y Al Yankovic.

Mejores notas de álbum
​"VOICES OF MISSISSIPPI: ARTISTS AND MUSICIANS DOCUMENTED BY WILLIAM FERRIS", de David Evans.

Mejor álbum histórico
"VOICES OF MISSISSIPPI: ARTISTS AND MUSICIANS DOCUMENTED BY WILLIAM FERRIS", de William Ferris, April Ledbetter y Steven Lance Ledbetter.

Mejor ingeniería de un disco no clásico
"COLORS", de Beck.

Mejor remix de un álbum:
"WALKING AWAY (MURA MASA REMIX)", de Alex Crossan, remixer (por tema de Haim).

Mejor álbum de audio inmerso
"EYE IN THE SKY - 35TH ANNIVERSARY EDITION", de Alan Parsons.

Mejor álbum contemporáneo instrumental
"STEVE GADD BAND", de Steve Gadd Band.

Mejor álbum de gospel
"NEVER ALONE", de Tori Kelly.

Mejor performance de música cristiana
"YOU SAY", de Lauren Daigle.

Mejor álbum de gospel
"HIDING PLACE", de Tori Kelly.

Mejor álbum contemporáneo de música cristiana
"LOOK UP CHILD", de Lauren Daigle.

Mejor álbum de música gospel de raíces
"UNEXPECTED", de Jason Crabb.

Mejor álbum de world music
"FREEDOM", de Soweto Gospel Choir.

Mejor compilatorio para una banda sonora
"THE GREATEST SHOWMAN", de Hugh Jackman y varios artistas.

Mejor banda sonora para medio audiovisual
"BLACK PANTHER", de Ludwig Göransson.

Mejor composición para medio audiovisual
​"SHALLOW", de Lady Gaga, Mark Ronson, Anthony Rossomando y Andrew Wyatt.

Mejor álbum New Age
"OPIUM MOON", de Opium Moon.

Mejor performance de American Roots
​"THE JOKE", de Brandi Carlile.

Mejor canción de American Roots
​​"THE JOKE", de Brandi Carlile.

Mejor bluegrass album
THE TRAVELIN' MCCOURYS, de The Travelin' McCourys

Mejor álbum tradicional de blues
"THE BLUES IS ALIVE AND WELL", de Buddy Guy

Mejor álbum de blues contemporáneo
"PLEASE DON'T BE DEAD", de Fantastic Negrito

Mejor álbum folk
"ALL ASHORE", de los Punch Brothers

Mejor álbum para niños
"ALL THE SOUNDS", de Lucy Kalantari & The Jazz Cats

Mejor álbum Spoken Word
"FAITH - A JOURNEY FOR ALL", de Jimmy Carter

Mejor álbum latin pop
"SINCERA", de Claudia Brant

Mejor álbum latin rock
"AZTLÁN", de Zoé

Mejor álbum regional de música mexicana
"¡MÉXICO POR SIEMPRE!", de Luis Miguel

Mejor álbum tropical latino
"ANNIVERSARY", de Spanish Harlem Orchestra

Mejor álbum regional roots
"NO 'ANE'I", de Kalani Pe'a

Mejor video musical
"THIS IS AMERICA", de Childish Gambino

Mejor película musical
"QUINCY", por Alan Hicks y Rashida JonesMejor performance contry solo
"BUTTERFLIES", de Kacey Musgraves

Mejor performance country duo
"TEQUILA", por Dan + Shay

Mejor canción country
"SPACE COWBOY", por Luke Laird, Shane McAnally y Kacey Musgraves

Mejor performance pop solo
"JOANNE (WHERE DO YOU THINK YOU'RE GOIN'?)", de Lady Gaga

Mejor álbum vocal pop tradicional
"MY WAY", de Willie Nelson

Mejor Engineered Album - clásico
"SHOSTAKOVICH: SYMPHONIES NOS. 4 & 11", por Shawn Murphy y Nick Squire

Mejor productor del año - clásico
​Blanton Alspaugh

Mejor performance de orquesta
"​SHOSTAKOVICH: SYMPHONIES NOS. 4 & 11", por Andris Nelsons

Mejor grabación de ópera
"BATES: THE (R)EVOLUTION OF STEVE JOBS"

Mejor performance coral
"​MCLOSKEY: ZEALOT CANTICLES"

Mejor música de cámara - small ensemble
"ANDERSON, LAURIE: LANDFALL", por Laurie Anderson & Kronos Quartet

Mejor interpretación clásica en solitario
"KERNIS: VIOLIN CONCERTO", por James Ehnes; Ludovic Morlot, conductor (Seattle Symphony)

Mejor álbum solo vocal clásico
"​SONGS OF ORPHEUS - MONTEVERDI, CACCINI, D'INDIA & LANDI", por Karim Sulayman; Jeannette Sorrell

Mejor compendio clásico
"FUCHS: PIANO CONCERTO 'SPIRITUALIST'; POEMS OF LIFE", por JoAnn Falletta y Tim Handley

Mejor compendio de composición clásica
"KERNIS: VIOLIN CONCERTO", por Aaron Jay Kernis, composer (James Ehnes, Ludovic Morlot & Seattle Symphony)

Mejor grabación dance
"ELECTRICITY", por Silk City y Dua Lipa

Mejor álbum dance/electronic
"WOMAN WORLDWIDE", por Justice

Mejor álbum reggae
"44/876", por Sting & Shaggy

Mejor solo de jazz improvisado
​"DON'T FENCE ME IN", por John Daversa

Mejor álbum instrumental de jazz
"EMANON", por The Wayne Shorter Quartet

Mejor álbum jazz de large ensemble
"​AMERICAN DREAMERS", por John Daversa Big Band Featuring DACA Artists

Mejor álbum de latin jazz
"BACK TO THE SUNSET", por Dafnis Prieto Big Band

Mejor performance R&B
"​BEST PART", por H.E.R. Feat. Daniel Caesar

Mejor performance tradicional R&B
"BET AIN'T WORTH THE HAND" por Leon Bridges y "HOW DEEP IS YOUR LOVE" por PJ Morton Featuring Yebba

Mejor canción R&B
"BOO'D UP", por Larrance Dopson, Joelle James, Ella Mai & Dijon McFarlane

Mejor performance rock
"WHEN BAD DOES GOOD", por Chris Cornell

Mejor performance metal
"ELECTRIC MESSIAH", por High On Fire

Mejor canción rock
"MASSEDUCTION", por Jack Antonoff & Annie Clark

Mejor performance rap
"KING'S DEAD", por Kendrick Lamar, Jay Rock, Future & James Blake

Mejor performance Rap/Sung
​"This is America", de Childish Gambino

Mejor productor del año, no clásico
Pharrel Williams

Ganadores de los BAFTA 2019.

La cinta que ha logrado conmover al mundo es Roma y dentro de los premios británicos se coronó como Mejor película y Alfonso Cuarón ganó como Mejor director en los BAFTA 2019. El domingo 10 de febrero, la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión (BAFTA) premió lo mejor del cine inglés e internacional en una ceremonia en el emblemático teatro londinense Royal Albert Hall.

A continuación les dejamos la lista completa de ganadores: 

MEJOR PELÍCULA
"Roma" - Alfonso Cuarón

MEJOR PELÍCULA BRITÁNICA
"The favourite" - Yorgos Lanthimos


MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA
"Roma"

MEJOR DOCUMENTAL
"Free Solo" - Elizabeth Chai Vasarhelyi, Jimmy Chin, Shannon Dill, Evan Hayes


MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
"Spider-Man: Into the Spider-Verse"


MEJOR DIRECTOR
Alfonso Cuarón - "Roma"


MEJOR GUIÓN ORIGINAL
"The favourite"


MEJOR GUION ADAPTADO
"BlacKkKlansman"


MEJOR ACTRIZ PRINCIPAL
Olivia Colman - "The favourite"







MEJOR ACTOR PRINCIPAL
Rami Malek - "Bohemian Rapsody"










MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Rachel Weisz - "The favourite"


MEJOR ACTOR DE REPARTO
Mahershala Ali "Green Book"


MEJOR MÚSICA ORIGINAL
"A star is born" - Bradley Cooper, Lady Gaga, Lukas Nelson


MEJOR MONTAJE
"Vice" - Hank Corwin


MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO
"The Favourite" - Sandy Powell


MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA
"The Favourite" - Nadia Stacey


MEJORES EFECTOS ESPECIALES
"Black Panther"


PREMIO A LA ESTRELLA EMERGENTE
Letitia Wright

MEJOR FOTOGRAFÍA
"Roma"

MEJOR CORTOMETRAJE
"​73 Cows" - Alex Lockwood

"MEJOR CORTOMETRAJE"
"Roughhouse" - Jonathan Hodgson, Richard Van Den Boom



sábado, 9 de febrero de 2019

El Criticón presenta: Green Book; una cinta que roba el corazón.


Una cinta que ha logrado sorprender en las premiaciones ya que tiene su equilibrio de géneros y su ritmo en la narrativa como Green Book un término que hace referencia a las guías de viaje que indicaba a los ciudadanos negros en qué alojamientos de los estados sureño podían pasar la noche.

La historia nos lleva por los Años 60 donde Tony Lip, un rudo italoamericano del Bronx, es contratado como chófer del virtuoso pianista negro Don Shirley, durante una gira de conciertos por el Sur de Estados Unidos, deberá tener presente "El libro verde", una guía que indicaba los pocos establecimientos donde se aceptaba a los afroamericanos. Son dos personas que tendrán que hacer frente al racismo y los prejuicios, pero a las el destino unirán, obligándoles a dejar de lado las diferencias para sobrevivir y prosperar en el viaje de sus vidas.

Green Book es una película dirigida por Peter Farrelly. Viggo Mortensen y Mahershala Ali son los grandes protagonistas de esta grande historia que, sin dudas, nos pone en perspectivas de ambos personajes en cada una de las escenas que pasan durante las 2 horas con 20 minutos que dura la película.

No se darás spoilers, simplemente una gran perspectiva de lo que esta cinta, nominada a 5 Premios de la academia, incluyendo "Mejor Película, Mejor Actor Principal y Mejor Actor de Reparto" y el porqué está en estas categorías.

Empecemos con ¿Mejor Película? Sin dudas, un filme que nos atrapará desde el primer momento por la ambientación precisa de la década a representar, esto, sin duda, aumentándole el hecho de que no sabrás cuándo pasó la primer hora de la película, hasta que ves los créditos finales y te deja con este hueco en el corazón queriendo que jamás haya terminado, un buen punto, si aún no estás decidiendo verla o no, continuamos.
Mejor Actor Principal; como mencionamos con anterioridad, la interpretación de Mahershala Ali como Don Shirley da mucho de que hablar, en el buen sentido de la palabra, ya que nos engloba a
esta aura de preocupación por las decisiones que pueda tomar a lo largo del filme, tomando en cuenta la cantidad de racismo que está dispuesto a sufrir por vivir en una época donde la desigualdad era el parte aguas de aquellos tiempos. Sin embargo, al mismo tiempo, nos hace darnos cuenta de que no es simplemente un personaje mártir, lo que lo hace bastante soportable en aquellos momentos en los cuales sientes impotencia o un grado de incomodidad e incluso compasión por e gran Shirley. Hay que luchar por los sueños, que nada te detenga, grita Ali con su increíble actuación.

Pasemos ahora a Mejor Actor de Reparto, que aunque no discutiremos con las nominaciones a profundidad, éstas son las que más inspiran a debate, Mortensen hace un muy, pero muy, buen trabajo como Tony, a pesar de que en algunos momentos daba la impresión de ser un Homero Simpson, un americano (ya, también es Italiano) con poca cultura y un poco impulsivo; pero, el gran pero, es que supo cómo demostrar a través de una pantalla, lo noble que su personaje puede llegar a ser, incluso siendo fiel a su trabajo. ¡Bien hecho, Viggo!

Alguno de los puntos malos para esta película (que, sinceramente no  sorprendería que se convirtiera en un clásico) es el peso que los mismos Oscars le estarían dando a lo políticamente correcto, que al parecer es lo que patrocina a todo mundo en los últimos dos años. Si gana a mejor película, es porque lo es realmente, no porque quieran aparentar otra cosa. Algunas escenas rozan lo cruel, tocando otro punto importante, y la manera en la que logran zanjarse de situaciones incómodas es bastante surreal, o con muy poco enfoque, aunque no arruina en absoluto la cinta nominada al Oscar.
¿Qué esperas para verla?
"Porque ser genio no es suficiente, 
se requiere de valor para cambiar corazones" —Green Book.




viernes, 8 de febrero de 2019

X-Men en el MCU.

Con la adquisición de Disney sobre Fox se habla de una presunta llegada de los X-Men se discute mucho entre los "jefes" de Marvel Studios. Ya están decidiendo sobre los posibles actores.

Entre los rumores de pasillo y los realizados por la prensa se discute el futuro sobre los mutantes donde los más sonado es el cast por ejemplo que Jeremy Irvine y Luke Benward son posibilidades como Cyclops en una película muy cercana y hay mucha presión para elegir a los actores que serán Charles Xavier y Magneto.

Están buscando actrices africanas para Storm, a quien se dicen que incluirían en la secuela de Black Panther, en 2021, pues elenco femenino se ha vuelto algo muy importante para ellos debido a Captain Marvel, pero aparentemente en Marvel Studios quieren a una actriz poco conocida para interpretar a Jean Grey.
A partir de 2020, algunos X-Men podrían hacer breves apariciones en otras películas del MCU hasta que llegue su primera cinta y uno de ellos sería Charles Xavier podría tener una participación en la secuela de Doctor Strange. 






Se estrena nueva serie animada de Popeye en Youtube

Con un esperado regreso llega Popeye con su nueva serie animada, ahora más joven y sin su pipa.




El estreno de la nueva serie animada llega a YouTube, donde podemos ver a un Popeye renovado; ahora más joven y mostrándose sin su famosa pipa aquella que lo caracterizaba; algo que ha causado polémica.


Esta serie animada quiere mostrar a su público y en especial a los jóvenes las causas nocivas que provoca el tabaco, es por eso que ahora muestra al marinero con un silbato, lo cual a generado controversia, ya que la pipa que traía Popeye era lo que caracterizaba al personaje.




En este nuevo episodio, podemos observar que los personajes están totalmente renovados, ahora son más jóvenes, mostrando a un Popeye con parte de su cabellera rubia y su silbato; a un Bluto sin barba, (a demás ahora queriéndose robar las espinacas de Popeye, en lugar de su novia Olivia); y a Olivia Olivo, más feminista, mostrándose más fuerte, independiente y empoderada.




Sin duda surgen varias comparaciones con la caricatura de tiras cómicas que surgió en 1929; y siendo en los ochentas cuando Robin Williams lo interpreta en la pantalla grande y le da más auge a este gran personaje.

Hoy podemos decir que hay un gran cambio desde sus inicios hasta la fecha, pero sin duda Popeye a estado presente en muchas generaciones y lo celebra a sus 90 años desde su aparición.


Pueden ver la serie en el canal oficial de Popeye and Friends en YouTube.





jueves, 7 de febrero de 2019

¿Qué sucederá con el Marvel Cinematic Universe?

Los rumores cada vez se vuelven más fuertes y es que la compra de Fox lo hace más atractivo para la franquicia y con ello más y más rumores extraños, poco creíbles y sin ninguna confirmación, surgen sobre el futuro del MCU.

Avengers Tower será adquirida por Oscorp y Norman Osborn será presentado en Far From Home, donde Joaquin Phoenix era el actor más deseado para ser Osborn, pero debido a la película de Joker, ahora están considerado a Eric Bana, Matthew McConaughey y Josh Duhamel para interpretarlo. 



La película del MCU sobre los Fantastic Four se estrenará en 2020 o 2021. El anuncio sobre su película llegará más adelante este año con la finalización de la compra de Fox en los rumores en el estudio quieren poner actores famosos y / o ganadores del Oscar para interpretar a los Fantastic Four y así reavivar las esperanzas del equipo en los cines. 

No será una película de origen. Para la cinta Jake Gyllenhaal fue llamado previamente para ser Victor Von Doom, pero el actor no quiso aceptar un contrato que lo retendría por muchos años. Wes Bentley y Keanu Reeves parecen ser los nuevos actores favoritos para el papel. 



Nova podría tener su propia película en cines muy pronto o en su defecto tendrá una serie de Disney+, Trevor Donovan y Eva Green estarán en The Eternals, pero Guardians Of The Galaxy Vol. 3 se estrenará en 2022. 








A partir de 2021, Marvel hará 4 películas en cines, además en Disney+ veríamos 3 series con personajes nuevos y 2 spin-offs del cine al año ya que Como no habrán más fases, el MCU se dividirá por "arcos de historia". De vez en cuando habrá eventos que reunirán a algunos equipos y / o héroes.

Por ejemplo Jeremy Renner y Sebastian Stan estarán en la película Black Widow. Olivia Wilde también estará en la película y tendrá un papel importante. Mientras que Doctor Strange tendrá su secuela en 2020 y Black Panther en 2021 y El equipo de los Young Avengers podría debutar en 2022 en cines.








Desde el éxito de "A Star Is Born", se ha hablado mucho de Lady Gaga dentro de Marvel Studios. Kevin Feige parece estar interesado en agregarla a MCU.